Jose Angel Murillo

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Jose Angel Murillo

Jose Angel Murillo es un famoso fotógrafo panameño. Nació la República de Panamá, el 18 de enero de 1956.
Murillo estudió fotografía en L’ Université Catholique de l ‘ Ouest en Angers (1974)
En 1975 tuvo su primera exposición en una acera en la ciudad de Barcelona. No era una exposición real, sólo vendía algunas de sus primeras fotografías.

Murillo regresó a Panamá en 1981 y empezó a trabajar como profesor de fotografía en la Escuela Nacional de artes plásticas de la ciudad de Panamá. En 1982 comenzó a trabajar de forma independiente para las agencias de publicidad principal de Panamá que le permitió ilustrar campañas para diferentes instituciones financieras, empresas turísticas, alimentos, construcción, educación, entre otras.
Partir de 1986 José Murillo comenzó a trabajar para varias agencias internacionales de noticias differentes. Por ejemplo, trabajó para la Associated Press (1986), Sygma Noticias (1987-99) y France Presse (1988-89). También trabajó con publicaciones en prensa y televisión medios como la revista Life, el New York Times, negocio semana, NewsWeek, Paris Match, tiempo, Spiegel Verlag, Paramount Picture Corp., nosotros hoy, soldado de FortuneUS noticias. Jose Angel Murillo es un fotógrafo increíble y es famoso en todo el mundo.

 Me gusta cómo el fotógrafo se  centra en el cuerpo humano. Amado Arjona Duque

José Luis Rodríguez Pittí

Yo amado arjona duque te invito a conocer un poco mas sobre la vida de  este excelente fotografo de nuestro pais panama .

José Luis Rodríguez Pittí (Panamá, 29 de marzo de 1971) es un escritor, fotógrafo e ingeniero panameño. Autor de narraciones, ensayos y poesía, se ha destacado por sus cuentos breves, de contenido humano y contemporáneo. La mayoría han aparecido en revistas y diarios, y algunos de ellos han sido elegidos para las antologías "Hasta el sol de mañana" (Panamá, 1998), "Panamá cuenta" (Panamá, 2003), "La minificción en Panamá" (Bogotá, 2003), "Sueño compartido" (Panamá, 2005), "Cuento que te quiero cuento" (Panamá, 2007), "Mundo 21" (Boston, 2010); "Tiempo al tiempo" (Panamá, 2012); "Mensajes 12" (Panamá, 2012); y "Con solo tu nombre y un poco de silencio" (Panamá, 2012).

Por su libro Sueños, la Universidad de Panamá le otorgó el Premio "Darío Herrera de Cuento" en 1994. Ha ganado también menciones de honor en el Premio Nacional "Signos" de Joven Literatura 1993 (Panamá), en el Concurso Nacional de Cuentos "José María Sánchez" 1998 (Panamá), en el Concurso "Amadís de Gaula" 1999 (Soria, España) y en el Concurso "Maga" de Cuento Corto 2001 (Panamá). En 1999 la Universidad Tecnológica de Panamá publicó su colección de relatos Crónica de invisibles y en 2008 Sueños urbanos. Es el editor de la revista electrónica minitextos.org dedicada a la literatura breve.

En 2005 fue elegido Secretario de Asuntos Editoriales de la Asociación de Escritores de Panamá. El mismo año fue nombrado Coordinador General del comité responsable de organizar el Congreso de Escritoras y Escritores de Centroamérica 2005 que en octubre de dicho año reunió en Panamá a un poco más de 100 autores de Guatemala, Nicaragua, Honduras, El Salvador, Costa Rica y Panamá. Entre enero de 2008 y diciembre de 2010 fue Presidente de la Asociación de Escritores de Panamá.^{10 11}

Como fotógrafo, recorrió a principios de la década de los noventa la región de Azuero, en el sur de Panamá, recopilando historias e imágenes, con las que compuso tres ensayos fotográficos: "Viernes Santo en Pesé", "Azuero" y "Noche de Carnaval" reunidos en dos libros: Cuadernos de Azuero y'El camino de la cruz. En 1994 ganó el Premio Canon "Día de la Tierra". Ha participado en exposiciones en Panamá y la ciudad de México y algunas de sus fotos han aparecido como portadas de libros. También es autor de los ensayos fotográficos Panamá Blues, De diablos, diablicos y otros seres de la mitología panameña y Reagee Child. Ha presentado trabajos de videoarte en Florencia, Roma y Panamá.

Como ingeniero, José Luis Rodríguez Pittí ha ejercido como profesor de gráficas por computadora, inteligencia artificial y lenguajes de programación en las facultades de Ingeniería de Sistemas de la Universidad Tecnológica de Panamá y la Universidad Santa María La Antigua. Desde 2010 dirige pariLAB, Inc., institución privada que con la Universidad Tecnológica de Panamá se dedica a realizar proyectos de investigación, desarrollo e innovación con tecnologías tales como neurocomputación, visión por computadora e ingeniería de lenguaje natural. Es autor de los libros Principios de simulación de redes neuronales y Visión de máquina.

Carlos Endara Andrade

  Yo amado arjona duque te invito a conocer un poco mas sobre la vida de  este excelente fotografo de nuestro pais panama .

Carlos Endara Andrade (13 de abril de 1865 - 1954) fue un fotógrafo ecuatoriano que desarrolló su trabajo en Panamá, convirtiéndose en uno de los pioneros de la fotografía panameña.

Yo amado arjona duque te invito a conocer un poco mas sobre la vida de  este excelente fotografo de nuestro pais panama .

Biografía

Nacido en Ibarra, en 1865 se trasladó a Panamá en 1886 en busca de su padre que estaba trabajando en la construcción del Canal y como disponía de estudios de dibujo entró a trabajar en la Compañía Universal del Canal Interoceánico de Panamá. Tras conocer al fotógrafo francés Luis Blanc se inició en la fotografía y pronto se asoció con Epifanio Garay con el que fundó el estudio fotográfico "Garay-Endara" de Panamá en 1888. Entre 1899 y 1904 estudió Bellas Artes en París, especializándose en las técnicas fotográficas.

En 1910 fundó un estudio con su hermano Victoriano que ocupaba cinco plantas y era el más conocido en la ciudad de Panamá. El filántropo panameño Mario Lewis Morgan restauró este estudio fotográfico, el primer edificio en altura del país, y que dispone del primer ascensor eléctrico que funcionó en Panamá. Desde 2009 se convierte en la Casa Museo Endara. No se conserva en las Américas otro estudio histórico de esta índole. Su trabajo fotográfico se centra en el retrato aunque también refleja aspectos clave de la vida en su época. El lente de Endara documentó durante muchas décadas el desarrollo pujante de la ciudad de Panamá, numerosos actos públicos trascendentes y la vida cotidiana de la calle.

Colaboró en diferentes revistas y periódicos panameños como Épocas, Panamá Mirror y Estampas, llegó a ser el fotógrafo oficial de varios presidentes y se convirtió en el retratista predilecto de la clase alta, de la nutrida clase media emergente y del mosaico étnico del que siempre ha estado compuesta la sociedad panameña.

El diario La Prensa publicó durante los años 80 y 90 la segunda época de la revista Épocas con fotos de la colección de Mario Lewis (que desde hace varios años se trasladó al diario Panamá América) y desde mediados de los años 90 se han publicado más de 600 fotografías en la página dominical Raíces con fotos cedidas por Ricardo López Arias quien posee la colección más numerosa de los negativos del fotográfo.

En 2011 se realiza por primera vez una exposición de su obra fuera de Panamá, curada por Adrienne Samos, en la Casa de América en Madrid, en el marco de PHotoEspaña con el título de "Un mundo feliz. Panamá en ojos de Carlos Endara".

Según Samos, «En sintonía con la fe colectiva en el progreso social, para Endara un factor clave debía ser la voluntad niveladora: blancos, negros, amarillos o mestizos, hombres y mujeres, aparecen retratados en un clima igualitario (...) El amplísimo espectro de su registro humano y ambiental distingue a Carlos Endara de la mayoría de los más importantes fotógrafos de la época.»

Sandra Eleta

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Sandra Eleta (el 4 de septiembre de 1942) es una fotógrafa panameña.

Estudió historia del arte en el Finch College de Nueva York y durante sus estudios se interesó por la fotografía por lo que se matriculó en un curso en el Centro internacional de Fotografía (ICP), después continúo formándose trabajando con los fotógrafos Ken Heyman y George Tyce. También realizó estudios de investigación social en la New School of Social Research de Nueva York.

Sus primeros trabajos fotográficos los realizó en una cooperativa de fotógrafos de diversas nacionalidades en los años sesenta, cada fotógrafo se encargaba de realizar reportajes sobre diversos temas en su país. En los años 1972 y 1973 estuvo impartiendo clases de fotografía en la universidad de Costa Rica, hasta que en 1974 se trasladó a Panamá y decidió dedicarse a trabajar de modo independiente en fotografía. Un trabajo destacado sobre Ernesto Cardenal se titula Solentiname y lo publicó con Gloria Guardia.

Su trabajo más conocido, realizado entre 1977 y 1981, consiste en un ensayo fotográfico y antropológico sobre la vida la ciudad de Portobelo.Tiene numerosos trabajos que han recibido premios y reconocimiento como Serenata en B que es un cortometraje realizado en 1985 y basado en las fotografías de las decoraciones de los autobuses panameños y galardonado con el premio Crystal Appel o el premio MILK (Moment of Intimacy, Laughter and Kinship) recibido en 2001. También ha realizado exposiciones en numerosos países y parte de su obra se encuentra en colecciones de diversos museos como el museo de Arte y Diseño Contemporáneo de San José de Costa Rica o el museo de Arte Contemporáneo de Panamá.

Su casa se ha convertido en el taller Portobelo que durante las últimas décadas es un lugar de encuentro de artistas plásticos que tienen ocasión de compartir experiencias y exponer trabajos.

fotografía

La fotografía es el procedimiento y arte que permite fijar y reproducir, a través de reacciones químicas y en superficies preparadas para ello, las imágenes que se recogen en el fondo de una cámara oscura.

El principio de la cámara oscura consiste en proyectar la imagen que es captada por un pequeño agujero sobre la superficie. De esta manera, el tamaño de la imagen resulta reducido y puede aumentar su nitidez.
El almacenamiento de la imagen obtenida puede realizarse en una película sensible o en sensores CCD y CMOS o memorias digitales (en el caso de la denominada fotografía digital).
El daguerrotipo, inventado por Louis Daguerre en 1839, es considerado como el precursor de la fotografía moderna. Daguerre utilizaba una capa de nitrato de plata sobre una base de cobre. El positivo se plasmaba en mercurio y la imagen era fijada al introducir la placa en una solución de cloruro de sodio o tiosulfato sódico diluido.

George Eastman fue un gran impulsor de la fotografía cuando, en 1888, presentó la primera cámara Kodak con rollo de papel fotográfico. Esta técnica sustituyó a las placas de cristal. Otro paso importante se produjo en 1948, con el lanzamiento de la técnica Polaroid que permite revelar las fotos en apenas un minuto.

En la actualidad, las fotografías suelen retocarse con software para eliminar aquellas imperfecciones que han quedado registradas y realizar todo tipo de acciones, como realzar colores, jugar con el enfoque o superponer diversas imágenes en una misma, por ejemplo.
Es importante tener en cuenta que, además de ser utilizada con fines científicos, la fotografía ha logrado constituirse como un arte. Las imágenes tomadas por los fotógrafos artísticos suelen ser exhibidas en exposiciones y museos.
Las partes más importantes de una cámara réflex son: el objetivo (formado por las lentes que se encargan de dirigir la luz hacia el sensor para conseguir la mejor fidelidad a la escena que se desea capturar. De acuerdo al diafragma, el objetivo puede ser más o menos luminoso), el obturador (está formado por un conjunto de aspas que permiten el paso de la luz, controlando la cantidad que debe entrar; el visor(permite que el fotógrafo vea la escena y escoja el motivo de la imagen) y el sensor (se encarga de captar la información de la escena; se encuentra formado por píxeles que son sensibles a la luz que graban los datos de la imagen que posteriormente será procesado).
La fotografía como registro de la vida
A lo largo de la historia el ser humano ha sabido valerse de diferentes herramientas que había a su disposición para dejar registros de su paso por este mundo y de aquellos acontecimientos que marcarían un antes y un después en la historia de la humanidad.

 

Y el descubrimiento de la fotografía y los avances que fueron dándose con el correr de los años en ésta, permitieron que más tarde pudiéramos tener una noción de ciertas cosas que ocurrieron hace mucho tiempo y que afectaron considerablemente a las sociedades de todo el mundo, como la Segunda Guerra Mundial. Fue gracias a la fotografía y a la literatura que se tuvo una verdadera noción de las atrocidades cometidas por el ser humano contra la propia especie bajo argumentos artificiales y discursos supremacistas.

Con el avance de las tecnologías además, la fotografía ha llegado a estar al alcance de todos, permitiendo que cada persona que cuente con un dispositivo móvil pueda captar imágenes y conservarlas para siempre, compartiéndolas con sus amigos. También, el auge de redes sociales como Facebook posibilita que las herramientas para compartir imágenes sea cada vez más instantáneo y público, consiguiendo que una imagen recorra todos los rincones del globo en apenas segundos.